UNIVERSIDAD PEDAGÓGICA EXPERIMENTAL LIBERTADOR
INSTITUTO PEDAGÓGICO DE CARACAS
DEPARTAMENTO DE ARTE
PROGRAMA DE DIBUJO TÉCNICO
CÁTEDRA: FOTOGRAFÍA
PROFA.: NANCY UROSA
AUTOR: KAREN PERDOMO
C.I.: 16.225.559
László Moholy Nagy
Nace en 1895 en Borsord un pequeño pueblo perteneciente
primeramente al Imperio Austro húngaro y que en la actualidad pertenece a
Hungría.
Aunque László en su juventud quería ser escritor, por lo que su
tío materno le animó a estudiar derecho,
la llegada de la Primera Guerra Mundial vino a interrumpir sus estudios
universitarios que ya nunca pudo terminar. En 1915 se alistó al ejército
austro húngaro como oficial de artillería. Durante las horas interminables en el
frente, László realiza sus primeros dibujos en las tarjetas postales que el
ejército entregaba a los soldados. En 1917 un fragmento de bala le arranca el
pulgar izquierdo y abandona el ejército. Tras ese periodo triste de su vida
comienza a estudiar arte con Róbert Bériny. Desde 1918 emprende su camino en el
mundo del arte, el cual no abandonará hasta su muerte en 1946.
Teórico y práctico en lo que respecta al arte. Concibió el arte
como un todo y difundió la unión de todas las formas artísticas como unidad
para desarrollar la creatividad. A partir de 1927 sin abandonar la pintura, se
propone experimentar en los espacios escénicos, fílmicos, y fotográficos y
desarrolla sus teorías expresadas en el libro “Pintura, Fotografía Cine” y
contrapone los conceptos expresados por Walter Benjamin en “La obra de arte en
la época de reproductividad técnica (1936).
Moholy Nagy en su exigencia creativa hacia el fotograma que no
dejó de practicar casi hasta los últimos días de su vida, desarrolla todo un
componente teórico-técnico para conseguir estructurar la luz en el espacio. La
inmaculada blancura del papel fotosensible deja paso al juego inmaterial de los
blancos puros, los negros aterciopelados y profundos y los infinitos matices de
las gradaciones del gris.
Lejos de producir los rayogramas surrealistas como su coetáneo
Man Ray, M. Nagy va hacia el ágora de la modernidad, partiendo de un nuevo
concepto estético y moderno que proviene de la productividad de la imagen desde
el proceso fotográfico. Investiga en las distintas intensidades lumínicas que
irradian en los objetos que estructuran la composición de sus imágenes. Para
ello se vale de la utilizaciones de elementos tales como las texturas, las
estructuras geométricas visualizadas
desde ángulos extremos como los picados, contrapicados, distorsiones escorzos,
efectos de sombras, contrastes tonales, ampliación, microfotografías, etc. Esos
efectos son producto de la utilización de sistemas de lentes, espejos cóncavos
y convexos y las estereofotografías.
Moholy Nagy se introduce en el mundo cinematográfico para
experimentar en la imagen en movimiento, como lo hiciera en la imagen estática.
En “Problemas del cine moderno” (1928-1930) analiza los tres pilares esenciales
del nuevo cine: Luz, movimiento y montaje.
“Vision in Motion” fue su último libro donde expone las
reflexiones y fundamentos de su experiencia docente, especialmente posiciona el
plan de estudios y los logros conseguidos de la Bauhaus. Hoy en día representa la guía ilustre de The
Institute of Design de Chicago.
En el invierno de 1945 se le diagnosticó leucemia. Murió el 24 de
noviembre de 1946 a la edad de 51 años. Sus cenizas reposan en el Graceland
Cementery de Chicago, su ciudad adoptiva.
